Besteci, piyanist, eğitimci, yazar ve kültür insanı kimlikleriyle uluslararası alanda tanınan Dr. Anjelika Akbar’ın yaşam öyküsü, olağanüstü bir yetenek, disiplin, kültürel zenginlik ve sanatsal vizyonun birleşimini yansıtıyor.
Sovyetler Birliği’nin Karaganda şehrinde, müzik ve felsefenin iç içe geçtiği bir ailede dünyaya gelen Akbar’ın annesi piyanist ve eğitimci, babası ise orkestra şefi ve filozoftu. Bu entelektüel ve sanatsal ortam, sanatçının gelecekteki yolculuğunun temelini oluşturdu.
Müziğe olan olağanüstü yeteneği çok erken yaşlarda kendini gösteren Akbar, henüz iki buçuk yaşındayken nota okuyup piyano çalabiliyordu. Dört yaşında mutlak kulak yeteneğinin fark edilmesiyle birlikte, dönemin en saygın müzik kurumlarından biri olan Moskova Çaykovski Devlet Konservatuvarı’nın uzmanlarının dikkatini çekti. Üstün yetenekli çocuklar için oluşturulan özel programa kabul edilen sanatçı, konservatuvarın Taşkent şubesinde piyano ve kompozisyon eğitimi aldı.
On bir yıl boyunca Prof. Boris Zeydman başta olmak üzere seçkin eğitimcilerle çalışan Akbar, üstün başarıları nedeniyle birçok kez yalnızca en parlak öğrencilere verilen Lenin Bursu’na layık görüldü. Genç yaşta Sovyet Besteciler Birliği tarafından “En İyi Genç Besteci” seçilmesi ise ilerideki uluslararası başarılarının ilk işaretlerinden biri oldu.
UNESCO üyesi olarak geldiği Türkiye’yi yaşamının merkezi haline getiren Anjelika Akbar, eğitimini burada da en üst seviyede sürdürdü. Hacettepe Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda Kompozisyon ve Orkestra Şefliği alanında Sanatta Yeterlilik (Doktora) derecesini tamamlayan sanatçı, tez çalışmasında Aleksandr Scriabin’in eserlerini analiz ederken aynı zamanda kendi 1. Senfoni’sini besteledi. Daha sonra Devlet Sanatçısı Prof. Dr. Hikmet Şimşek’in davetiyle Ankara Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nın kurucu öğretim üyeleri arasında yer aldı.
Bugüne kadar 500’ün üzerinde eser besteleyen Dr. Akbar’ın üretimi; senfonik eserlerden oda müziğine, koro yapıtlarından solo piyano eserlerine kadar geniş bir yelpazeye yayılıyor. Eserleri Rengim Gökmen ve Emil Tabakov gibi önemli şefler tarafından seslendirilirken, sanatçı Rusya’dan Avrupa’ya, Orta Asya’dan Amerika Birleşik Devletleri’ne kadar birçok ülkede konserler verdi.
Sanatsal kariyerinin en dikkat çekici yönlerinden biri ise geleneksel sınırları aşan yenilikçi yaklaşımı oldu. 2002 yılında gerçekleştirdiği Vivaldi’nin “Dört Mevsim” eserinin solo piyano düzenlemesi, Sony Classical kataloğuna giren ilk Türk klasik müzik albümü olma özelliğini taşıdı. Daha sonra yayımladığı “Bach A L’Orientale” albümünde Johann Sebastian Bach’ın barok yapısını Doğu’nun ritimleri ve enstrümanlarıyla buluşturan Akbar, Erkan Oğur ve Mısırlı Ahmet gibi önemli sanatçılarla iş birliği yaptı.
Bu projeyi anlatırken söylediği, “Bu bir müzik deneyi değil, çağımızın bir gerekliliğidir. İnsanlar birbirlerine sarılmadan önce müziklerin birbirine sarılmasını istedim” sözleri ise sanat anlayışını özetliyor.
1993 yılında Türkiye Cumhuriyeti vatandaşı olan Anjelika Akbar, farklı kültürleri birbirine bağlayan özgün bir sanat dili geliştirdi. Türkiye’de bestelediği ilk eserini, henüz Türkçe öğrenmeden önce yalnızca Mustafa Kemal Atatürk’ün fotoğraflarından aldığı ilhamla yazan sanatçı; Yunus Emre, Aşık Veysel ve Pir Sultan Abdal gibi Anadolu’nun büyük kültür insanlarının eserlerini kendi müzikal dünyasında yeniden yorumlayarak evrensel bir anlatı oluşturdu.
Müziğin yanı sıra disiplinlerarası sanat projelerinde de öncü çalışmalara imza atan Akbar, modern ebru sanatçısı Garip Ay ile hazırladığı “Akış / Flow” konserlerinde canlı performans ile görsel sanatı bir araya getirdi. “FilMusiConcert” projeleri sinema ve müziği buluştururken, uluslararası ilgi gören “Aivazovsky’nin İstanbul’u” dijital sergi ve konserlerinin proje ve müzik direktörlüğünü üstlendi. Bu kapsamda “Aivazovsky Rapsodisi” adlı eserini besteledi.
Sanata katkıları yalnızca sahne ile sınırlı kalmayan Akbar, TRT 2’de yayınlanan “Anjelika Akbar ile SESLER” programını 164 bölüm boyunca hazırlayıp sundu. Aynı zamanda farklı türlerde yayımlanmış kitaplarıyla yazarlık alanındaki üretimlerini de sürdürdü.
2024 yılında Türkiye’de bir ilke imza atan sanatçı, tamamı 432 Hz frekansında kaydedilen bir albüm yayımladı. Kendi bestelerinin yanı sıra özgün düzenlemelerin de yer aldığı bu çalışma, sesin insan üzerindeki etkilerine yönelik araştırmalarının ve sanatsal merakının güncel bir yansıması olarak değerlendiriliyor.
2026 yılında ise “Aforizmalar432” adlı albüm projesiyle her ay farklı bir ses sanatçısıyla bir yıl boyunca Anjelika Akbar’ın sevdiği ve uyarladığı şarkılar, yine 432 Hertz kaydıyla dinleyicilerle buluşmaya başladı. Proje kapsamında şimdiye kadar “Uletay” Suren Maksutov ile, “Bu Dünya Bir Pencere” Çetin Akdeniz ve Ceren Tügen Akdeniz ile, “Üsküdar’a Giderken” ise Hakan Aysev ile yayımlandı.
Dr. Anjelika Akbar bugün; Doğu ile Batı arasında köprü kuran, kültürleri müzik aracılığıyla buluşturan, yenilikçi projeleriyle sanatın sınırlarını genişleten ve uluslararası alanda saygı gören seçkin bir sanatçı olarak çalışmalarını sürdürüyor. Besteci, piyanist, eğitimci, yazar ve düşünce insanı kimliklerini aynı potada eriten Akbar, çağdaş müzik dünyasının en özgün ve ilham verici isimlerinden biri olarak kabul ediliyor.
